Antes de terminar, quiero enfatizar que L4D no es solo una experiencia de juego, es parte de la afición común que tenemos con el apocalipsis zombie, por eso me gusta jugarlo en línea. Hay veces que no falta el fastidioso que no ayuda en el juego, o el que dispara sin razón a todo menos a los zombies, o el que de plano aun se conecta con blink182/nirvana y que no da una..
Pero cuando encuentras un buen equipo, la experiencia de sobrevivir es muy completa.. los gritos de ayuda, encontrar unas píldoras con 1 de energia, ayudar a un colega antes de que muera, derrotar una horda con una molotov, matar a la witch de un escopetazo (la llorona pues), y llegar al refugio para contarlo. Bueno, todo esto es increíble, sobretodo en una dificultad alta (¡sino pues que chiste!).
¡saludos!
Algunas cosas que L4D me recomienda para el apocalipsis zombie:
- no usar la radio, el ruido atrae zombies y ladrones.
- permanecer juntos para sobrevivir.
- ayuda a quien esté en problemas.
- una molotov puede ayudarte a salir de una horda.
- distribuye sabiamente latas de gasolina, tanques de gas butano, y sobretodo; ubica una ruta de escape.
- siempre permanece en un lugar alto.
- escribe en los refugios la información que pueda ser útil para otros.
- aunque importan más las balas que un arma poderosa, siempre es mejor un arma de mano. prefiero el machete en lo personal.
- cuando veas un tank, debes trabajar en equipo para matarlo.
Wallpapers, pero de verdad. Tengo de Sakura, Felicia, ChunLi, Cammy & Morrigan. Mejor que un tapiz de compu. No hay mucho que decir ésta vez. También tengo un postercito del arte de Castlevania por Ayami Kojima, fuera de eso; solo comics y libros.
Una buena cantidad de juegos caben dentro de la premisa "a game you've played more than five times", también me gustaría mencionar varios; Sonic the Hedgehog, Gauntlet, Golden Axe, Shinobi, Bad Dudes vs Dragoninja, Cabal, Elevator Action, Prehistoric Island, Snow Bros, Fighting Fantasy (Hippodrome), P.O.W., Pong, Arcanoid, Vendetta, Double Dragon, Punch Out!, Scramble, Just, Enduro Racer, Pole Position, Space Invaders, Galaga, Battle Zone, Kung Fu master, Q*bert, Sunset Raiders, Pit Fighter, Robocop, Tapper, TRON, Hang On, Out Run, Killer Instinct, Splatter House, cualquier edición de King of Fighters, Ghosts 'n Goblins, Metal Slug, Dark Chambers, Frogger, etc..
La razón de que elegí Yars' Revenge, es que de niño lo jugué bastante. No tenía muchos titulos de atari 2600, y dentro de los que tenía, Yars' Revenge podía hacerme regresar. Mientras los demás aburrían facilmente, Yars' Revenge podía ofrecer un nuevo reto. La mecánica es simple, con elementos claros desde el principio; lo cual aseguraba que cada nivel extra era manejado con relativa facilidad, hasta que aumentaba la velocidad a un punto en el que se vuelve muy difícil lograr los objetivos. Entonces ahí estaba el reto, en regresar con una nueva estratégia para lograr avanzar a un nuevo nivel.
No recuerdo una experiencia tan emocionante, llena de retos, tan gratificante; como Shadow of the Colossus. La historia, la música, los personajes, los detalles.. Por ejemplo la lengua extraña que se habla en el juego, el concepto de los colosos y su muerte, la conección entre Wander y Mono, el ambiente de vastas extensiones de terreno y el viaje que hay que emprender con Agro.
Hay algunos juegos que en verdad debes haber jugado en la vida, como pacman, street fighter 2, guitar hero 2, tetris.. Son parte de la historia, parte de nuestra generación. Shadow of the Colossus es justo el juego que debes haber jugado al menos una vez. Incluso, si pensaramos en juegos que vale la pena terminar, también encontramos ahí a Shadow of the Colossus. Si alguna vez los videojuegos se consideran arte, Shadow of the Colossus tiene un lugar asegurado.
La última misión es increíble, como seguro haz visto en el video, los colosos son muy grandes; entonces hay que enfrentar al más grande de los colosos al final, una travesía que en la vida real sería de muchos kilómetros, y en la cual el coloso ya está atacándote.
Juego arcadias desde 1985. Tal vez jugué antes alguna, recuerdo que descubrí las arcadias con enduro racer en un Gran Bazar (¿lo recuerdas?) También jugaba Atari 2600 en casa de mi tío desde los 4, 5 años. En 1985 la mecánica era ir a las chispas, cambiar por monedas (fichas) y te daban un vasito, como yo estaba muy chico, me prestaban un banquito y a jugar.
La experiencia es distinta, hoy en día se acostumbra jugar en línea. Detrás de la protección que brinda el estar a distancia, los jugadores regularmente te insultan a la menor provocación, se desconectan, o simplemente te expulsan sin razón. Antes no era así, pues el hecho de que jugaras en forma presencial, tenía cierto.. como decirlo, pues cierto código de conducta. Recuerdo como las chispas prohibían fumar, o decir groserías; las señoras te apagaban la maquina. Regularmente hacías fila, anunciabas tu reta y te formabas. Platicabas con los jugadores, te enterabas de nuevas chispas, de nuevos juegos, de más amigos. Hoy explotan al jugador solitario.
Las chispas por definición, eran oscuras con luces neón, o luz "negra", música ochentera y paredes forradas de plástico o mosaicos naranjas. Había un olor de sudor, insecticída, plástico y limpiador; todo al mismo tiempo. Las fichas me parecían interesantes, asi que comencé a juntar las que tenía y a juntar más conforme visitaba otros lugares; así conseguí una colección de fichas de chispas.
Hoy día, los juegos tienen requisitos técnicos muy particulares. Las arcadias eran mas bien genéricas en ese sentido, por lo que las reglas eran las mismas para todos los juegos. De existir hoy día las arcadias, creo que volverían a fracasar como hicieron años atrás; simplemente ya no pueden seguir el ritmo de las nuevas generaciones.
Aun con todo, fue mi plataforma favorita. Hoy día, Xbox360, Playstation3, Wii y móbiles; carecen de esa experiencia de juego, esa variedad, ese ambiente. Hoy solo depende de lo que puedas adquirir y del lugar donde juegues. Los juegos, eso sí; son mejores hoy día. No hay duda en ello. Pero como un sistema de juego, las arcadias eran muy superiores.
Una fantasía infantil es tener mis propias arcadias en mi cuarto: (¡algún día!)
No hay mucho que agregar, Super Mario Galaxy es una gran experiencia de juego. Incluso el modo de 2 jugadores es bastante bueno.
También pensé en Katamari y Jet Grind Radio, pues ofrecen una buena variedad al gameplay tradicional; siempre basado en simulación. También recordé los juegos de spiderman del playstation, además de los juegos de Tony Hawk. Es importante notar que un buen gameplay no es simplemente que los controles funcionen, es también descubrir una experiencia de juego que permita avanzar a través de los niveles. También involucra tener libertad de movimiento y poder llegar a donde quieres sin esfuerzo. Por ello juegos como, digamos; tetris, aunque tienen buenos controles, no hay más que acomodar piezas y no hay otra posibilidad. En cambio en un ambiente de juego, el personaje debe desempeñarse con opciones que permitan llegar a donde quieras sin problemas.
Después de un encuentro poco fortuito con el enemigo, te encuentras desorientado (en éste caso; desorientada) en una isla desierta, no hay nada más que un viejo que ha cuidado de ti. Pronto él muere, no hay otro lugar a donde ir, la misión a fracasado, después de todas las cosas que han pasado; no queda nada. Celes decide sucidarse. (a partir del minuto 5:00)
Algo que me gustó bastante de FFVI es que cada personaje tiene su historia, hay una gran cantidad de protagonistas cada uno con sus metas e intereses. La historia está distante de los juegos de su época, digamos, mientras Link (A Link to the Past) es completamente feliz y rescata a Zelda (otra vez), en FFVI los personajes sufren y mueren. Por mencionar algunas cosas; Cian es el unico sobreviviente de su reino, pues el imperio envenenó el agua, Locke es un ladrón con un oscuro pasado, la magia se perdió hace muchos años, y el imperio desarrolló armaduras (magitek armor) que extraen la vitalidad de los pocos que tienen el don de la magia (espers), Shadow e interceptor tienen secretos que se revelan en forma de pesadillas, los perseguidos Mogs.. caray, queda más claro en éste video:
Otra escena bastante triste, es la opera. No es que sea un evento deprimente, en el argumento de la historia; solo llegan al azar a un lugar que es una casa de opera y les piden interpretar. Pero conforme comienza la interpretación, con música, canto y todo (¡en un snes!), se revela la profunda tristeza que tiene Celes, y el vínculo que hay con Locke; como dos personas que se aman profundamente, pero que están distantes por su pasado. Celes principalmente, por las muertes y ataques que el imperio le obligó a llevar a cabo por medio de control mental.
Un juego épico, lleno de momentos fuertes y conmovedores; en sí todo el juego te lleva al borde de la alegría desmedida, el humor y la tristeza.. pero si pudiera resumir el juego en una escena, esa es el suicidio de Celes, y que al sobrevivir; encuentra al fin su identidad y propósito.
Algunas notables escenas que quedaron fuera son; la pérdida de Argo (Shadow of the Colossus), Navi te abandona (Ocarina of Time), el bombardeo de Trabia y la historia de Julia & Laguna (FFVIII), la carta de Lucca (Crono Cross), la muerte de Minu & Josef (FFII)..
Hay una tendencia en juegos de última generación, a llevar a los personajes a un final cinematográfico, triste, con una carga emocional impactante. Vaya, una muerte más efímera, que solo involucra la sorpresa de ver lo que ocurre con el personaje, pero que a mi parecer, no es tan triste en el sentido de que el argumento te plantea la situación, como complemento a la historia. Digamos, como la muerte de John Marston.. no necesita morir, no solucionan nada al sacrificarse; solo buscan evocar un sentimiento de pérdida en el jugador. Pero es mi opinión.
Tal vez la única excepción es la muerte de Aerith, pues con su muerte; define a Cloud y su misión como protagonista.
Los videojuegos en general, tienen grandes propuestas musicales. Me encanta jugar y que la música crea un ambiente, es muy distinto de una película o una animación, puesto que en los videojuegos tienes el manejo del tiempo y el espacio, y la música corresponde a un área específica o una serie de acciones, por lo que provocas cierta música o efecto de sonido.
Me encanta la música de Katamari, de FFI, FFIV, FFV, FFVI, FFVII, FFX, Chrono Trigger, Silent Hill, Odin Sphere, A Link to the Past, Ocarina of Time, Smash Bros Wii, GH, GH2, GH3, GHWT, GH5, GHWoR, Ridge Racer, BMX Airmaster, Ataxx, Cadash, Sunset Raiders, Shadows of the Empire, Left4Dead, Left4Dead2, Desert Falcon, Prince of Persia (snes), Nosferatu, Sparkster (snes), Double Dragon, Scott Pilgrim, SF3 third strike, Crono Cross, Jet Grind Radio, Space Channel 5, Gauntlet, SMB3, Star Fox, Sonic the Hedgehog, Shadow of the Colossus, Darkstalkers, Pokemon (yellow era el que tenía), batman returns (snes), entre muchos, muchos otros.
Castlevania me gusta un poco más que todos, ya desde Super Castlevania IV (snes), y su exitosa entrega de PSX, Symphony of the Night. Jugué mucho ese juego, obteniendo todo..
La música es increíble en este juego (aún mejor el original japonés, con los temas de la prisión maldita y el jardín bajo tierra/ videito más adelante), y para mi como para muchos, fué el mejor juego de playstation. Aunque la franquicia se fue hacia abajo en el PSX2, Michiru Yamane continuó como mi compositora de música favorita. Y justo hace poco, con la entrega de Kojima, Castlevania vuelve a tener un lugar en los top de videojuegos.
Fue una difícil decisión, pues toda la música me gusta; pero por.. no sé, por lo que representa, CSotN es el ganador ésta vez.
Hay buenas parejas en los videojuegos, pero fueron creados para desempeñarse independientemente en un principio. Digamos, Chris y Sheva; aunque son pareja de videojuego, no tienen un vínculo más fuerte que las situaciones que les ponen en el juego. De hecho el final de RE5, es muy breve y débil en su mensaje de "amistad" que comparten Josh, Sheva, Chris y Jill. Y de hecho el juego, nos cuenta una historia de Chris, por ello es el narrador del juego.
Hay parejas de videojuego que son buenas, pero; no hay nada innovador detrás de ellas desde que fueron creadas, digamos; Mario & Luigi.
Hay parejas más interesantes en juegos recientes, como GoW, o el pasado de Kratos, incluso la familia real en Katamari.. pero por concepto, historia, y un vínculo especial; las parejas de Shadow of the Colossus, e ICO; son las mejores en mi opinión.
Un video (largo para quien no está familiarizado con el juego):
Algo que también me agrada de Ico & Yorda, es que es una pareja madura. Otros personajes siempre van a estar iguales, digamos, Mario & Peach. En cambio, conforme avanza el juego, y cuando juegas el final; te das cuenta que las cosas nunca van a ser iguales, al contrario de juegos para un público más condecendiente.
Por lo mismo éstas parejas no tienen una continuidad tan simple como otros juegos, donde las parejas solo tienen un vínculo de amistad que dura siempre. Ico & Yorda (al igual que la pareja de Shadow of the Colossus), obtenien mucho más de su amistad, pues es un trayecto de sufrimiento y pérdida.
En las historias, la amistad es un valor en el que no pierdes, puesto que no deseas. Digamos, Mario & Luigi son compañeros y siempre persiguen el mismo objetivo, si uno gana, los dos ganan.
En cambio en el amor, deseas a la pareja; lo cual involucra un constante sacrificio y anteponer intereses comunes a los propios. Por eso el amor es más significativo, aunque es probable que obtengas dolor y sufrimiento.
No puedo pensar en otro personaje tan odioso como Ryu. No solo porque es increíblemente genérico, sino por la personalidad que le dieron; basicamente de "soy Dios y solo vives porque yo asi lo deseo."
He escuchado a personas decir que si les gusta Ryu porque es humilde y por su actitud reservada; pero nada de eso es cierto. Ryu, en cada una de las entregas de SF, es el personaje más poderoso. Sus dos poderes distintivos; hadoken y shoryuken, pueden detener todo movimiento de cualquier oponente. Incluso su contraparte Ken, es más débil y con menos alcance en general, lo sé porque he marcado los mismos movimientos en una batalla Ryu vs Ken; y siempre gana Ryu.
En la última instancia, SFIV, Ryu fue "equilibrado" con dos o más updates, en las que le fué ligeramente reducido el rango. Pero en cuanto salió SSFIV, Ryu volvió a ganar rango, velocidad, fuerza y poder.
Intenta tú mismo, elige a Ryu y juega arcade, siempre vas a ganar más rápido y mejor con él que con cualquier otro personaje.
Bueno, lo detesto y nunca lo elijo decididamente.
El problema es que con el juego en línea de SFIV y SSFIV, practicamente 9 de cada 10 oponentes alrededor de TODO EL MUNDO, elijen a Ryu; lo cual es frustrante. No importa lo bien que puedas desempeñarte, Ryu gana en alcance, poder, velocidad, e incluso toma menos daño; eso quiere decir que debes esforzarte más para ganar.
En ese punto me gustaría mencionar que en SF puedes jugar ofensivamente o defensivamente. Ryu es ofensivo, pues no importando si tienes mucha técnica, y solo presionas los botones al azar; tienes oportunidad de ganar, puesto que cuando los personajes golpean al mismo tiempo; Ryu gana. Eso te deja con la siguiente historia: Tratar de marcar poderes, eventualmente uno caerá.. y si el oponente ataca, solo debes presionar algún botón a tiempo.
Por ésta situación, cuando enfrento a un Ryu extraño en línea; debo jugar conservadoramente, defensivamente.. hasta que me doy cuenta del tipo de juego del Ryu en turno, y así atacar (si es un cheap Ryu) o seguir con el juego conservador (si es un Ryu experimentado.)
El AI de SF siempre ha jugado igual; hacer hadoken spam (hadoken!hadoken!hadoken!..), y si estás en una distancia corta después de saltar o bloquear poderes; shoryuken sin parar hasta que estés nuevamente en distancia suficiente para hacer hadoken spam.
Otra de las razones por las cuales es un personaje irritante, es por las múltiples copias que tiene; ken, akuma, shin akuma, ken, evil ken (SNK vs CAPCOM), dan, sakura, sean, gouken, oni, sagat, evil ryu.. y los que vengan, pues digamos, en las series de Marvel vs Capcom, había incluso los clones de Ryu como cyclops, captain america, spiderman, megaman, morrigan (eso me recuerda a demitri de darkstalkers, otro Ryu-alike) o cable.
Puedo tolerar a muchos personajes, pero Ryu; ¡aghhh!
Mientras googleaba acerca de este tema, recurrentemente los fans de Ryu mencionan que "dices eso porque te gana", bueno pues, no creo que puedas vencerme con Ryu; peleo siempre contra él (since '92), conozco sus trucos, mi gamertag de xbox360 es: valerio vega
Ok, ésta vez no hay mucho de donde elegir; puesto que, aunque me gusta jugar videojuegos y entrar en el personaje, realmente no hay mucho de donde sentirse identificado, digamos con; mario.
Pero en el caso de FFX, desde que comencé a jugar, realmente entendí mucho de lo que ocurría en el universo de la historia, y claro que encontré similitudes.
Tidus es un jugador de blitzball, y mientras lleva su adolescencia como todos; está en constante conflicto con su padre, quien es un jugador veterano de blitzball, y a quien por cierto; todos consideran una leyenda. La madre está del todo ausente, sugiriéndo muy sutilmente que no está por alguna razón.
De pronto el universo se destruye, aparece Auron para decirle un mensaje final a Tidus; "This is your story"
Tidus se encuentra en su nuevo mundo, donde pasan muchas cosas finalfantasiéscas. Más adelante, conoces a Yuna, tu media naranja; quien dedica su vida a Dios.
Mientras la acompañas en su peregrinaje a través del mundo de Spira (que es muy religioso), juegas algo de blitzball y tratas de llegar al lugar de donde venías (Zanarkand), y el amor por Yuna crece.
Para cuando llevas decenas de horas de juego, te enteras de que Dios (Sin en el juego) es un destructor despiadado, y que en principio, Dios fué quien destruyó tu mundo. Una gran escena del juego, es donde te enteras de que Zanarkand existió hace mil años; y que no eres mas que una ilusión que vive gracias al rezo constante de los faith; pero que eventualmente, desaparecerás.
La historia culmina con varios descubrimientos importantes, que Auron (quien te acompaña), también es una ilusión, y que conoció a tu padre (junto con él, enfrentaron a Dios antes, pero fallaron). Junto con Yuna y los demás, decides enfrentar a Dios mismo, para destruirlo, aunque eso significa tomar su lugar, y convertirse en el destructor del mundo (Yuna es quien debe tomar ese lugar), y finalmente te enteras de que Dios es tu padre, a quien odias profundamente (sustituyendo al Dios anterior; Jecht, tu padre; toma el lugar de Sin).
El final; es como un final de videojuego debe ser. Un buen reto, buena música, y un largo enfrentamiento; no apto para aficionados. Después de la larga batalla contra Dios/Jecht (padre de Tidus), enfrentas y derrotas a tus amigos de todo el juego (los eons), Auron desaparece, todo Spira se une para cantar el himno de los faith, para mantener la ilusión de hace mil años viva; finalmente Yuna confiesa su amor, pero es demasiado tarde; Tidus desaparece.
Hay pocos juegos que te llenan de emociones de éste tipo, digamos; Shadow of the Colossus, Ocarina of Time, Left4Dead2 (el sacrificio), FFII, FFVII.. pero llevarme a las lagrimas; solo 3, entre ellos FFX.
El juego tiene una gran cantidad de elementos que pueden encontrarse en la travesía del héroe (El héroe de los 1000 rostros), como el hecho de enfrentar a Dios, o que las acciones del protagonista tienen un eco en el universo, la presencia de un umbral y el vínculo entre lo místico y la ciencia, que Dios es el padre del héroe...
Por otra parte, el juego tiene escenas que hablan de Japón, como cultura y como una sociedad con fuertes raíces y un futuro vertiginoso. Escenas, como la destrucción de Kilika por un tsunami, y la posterior ceremonia para enviar a los muertos al farplane por Yuna; evocan un sentimiento muy evidente de que Japón tiene presente su efímera seguridad actual. Pero con el honrar a los muertos, no olvidar su memoria; pueden reconstruirse.
Es difícil resistirse cuando hay chicas quitándose la ropa. :B
No hay muchos juegos que pueda pensar como "guilty pleasure", pues si un juego me gusta, lo juego, si no me gusta, no lo juego. Regularmente los juegos que me gustan son buenos en sí. Tal vez queriendo encontrar un juego que no sea tan bueno y que me guste jugar, podría mencionar SFIV, RE5, Magic, the gathering: Duel of the Planeswalkers, GH: Van Halen (solo porque quiero pasar eruption en expert), y bueno.. intenté muchas veces pasar E.T. the extraterrestrial; pero no puedo decir que fuera un gran placer jugarlo, solo fue por el reto.
Siempre he sido fiel a los juegos de pelea de capcom, pero con gusto entraba a la gama de juegos extra de pelea que no eran muy buenos; como pit fighter, clay fighter, tekken, soul calibur, battle arena toshinden, virtua fighter, mortal kombat (ya después me gustaría mucho el mortal kombat 2; lo cual ya no lo hacía un placer culpable), y aunque no pegó del todo; como me gustaba capcom vs snk 2 de dreamcast.
Un juego que me gustó durante muchísimo tiempo fué Ataxx (arcade), y podría decir que era un placer culpable, pero no porque fuera mal juego, sino porque era una versión electrónica leve de go, el "ajedrez de oriente"; lo cual lo hacía increíblemente difícil. Ahí se me fueron muchos pesos. Me gustaba mucho porque también todos los oponentes eran monstruos entre mitológicos y pesadillescos, y la música era una combinación de sonidos de latidos con sonidos ambientales; era terrorífico/ me encantaba.
No creo que muchas personas tuvieran la fortuna de jugar Cadash. En México solo encontré 2 arcadias de Cadash, y vaya que si conocía varias chispas como para saber donde había y donde no. Es uno de los juegos que tiene de todo, buenos personajes, buenas gráficas, un recorrido regular, así como la música; pero en general daba una buena experiencia. Me encantaba la música, el bosque sin fin, los enemigos, el pueblo zombie; vaya.. muchos buenos detalles. Cuando por fin pude terminar el juego, me decepcioné un poco, pues ésta es la pantalla final:
Y eso es todo..
Hay otros juegos que me gustaban como para underrated, como jet set radio, shenmue, yars' revenge, pacman de atari, blaze blue, street fighter 3 tercer impacto, hang on, tapper, indigo prophecy, vendetta.. pero cadash si lo jugué bastante.
En general hay una buena cantidad de personajes que me gustan mucho; Sonic, Meryl(MGS), Samus, Jill(RE), Zoey(L4D), pero un personaje super carismático es el Principe del Cosmos y su familia real. Por éste ejercicio, le voy al principe y su misión katamariesca. Además el soundtrack es hilarante.
En realidad me parece que jugué primero Enduro Racer, o bien; algún juego de Atari como Pacman, Battle Zone o Space Invaders. Pero esos juegos coincidieron conmigo.. En cambio Punch Out fue el primer juego que decidí jugar. Entré en las arcadias y pasé un buen rato decidiendo.. Recuerdo que estuve decidiendo entre 1942 y Punch Out; y me convenció la doble pantalla. :B
¡Uf! Renders de lo que hacía por allá del 2003. Aún para entonces es un 3D muy primitivo, en mi defensa solo puedo decir que era autodidacta.. pero, no como ahora, que eventualmente con youtube, uno puede hacer mucho siendo autodidacta. Nop, antes ser autodidacta era "pica todo a ver que pasa." Y bueno, que mal se ve hoy, pero en 2003 me parecía genial. Otro detalle interesante, la compu con la que sacaba esto era una 386 con un monitorcillo que a veces extraño, de 640 x 480. El último previo de estos renders, fue justo cuando actualicé máquina, pentium 1 con monitorcillo de 800 x 600. Aún con todo, el último render tomó como 3 días en realizarse (sip, 3 días seguidos rendereando.) Creo recordar que tuve como 32 megas de RAM con estos renders; ¡que tiempos!
Unos fonditos que hice para la animación de mi buen amigo PakoPaco; "Historia de 2 Pendejos." Es la segunda vez que hago fondos para animación, asi que aunque nervioso, me gustó ilustrar el proyectín.
por tercera ocasión, iniciará mi taller de cómic en la uam-azc.
entre otros temas, desarrollaremos un cómic, además de aprender procesos de edición, producción y distribución.
inicia éste sábado, y su duración es de 10 sesiones, de 3 horas cada sesión.
las preguntas comunes son:
1. se tiene que saber dibujar???
nop, puesto que el cómic, como medio; puede develar más formas de comunicación en el mensaje, digamos; por ejemplo fotografía.
2. donde pago???
la primera sesión les indico.. de la misma forma, no te preocupes por dinero ahorita, prefiero que asistas y ya te enteras de todo.
3. veo que es en la uam-azc, si soy externo, puedo asistir???
claro :D !!!
4. hay limite de edad, o limite académico???
nop.. se sugiere que sean mayores de 16 años, puesto que se analizan temas que involucran un criterio amplio; fuera de eso; bienvenido.
5. hay lista de materiales???
la primera sesión se les indican y proporcionan datos de los mismos.
6. quien es valerio vega???
soy ilustrador mexicano, egresado de la uam-azc como diseñador de la comunicación gráfica. me dedico a dibujar, entre otras cosas comics, en revistas y algunos libros, además de publicidad. agendo mi tiempo de dibujo con clases que doy en varias escuelas; lo que me respalda en este taller como experiencia previa.
puedes checar mi desempeño en la siguiente página: art.valeriovega.com
algunos de mis clientes han sido; editorial televisa, hasbro, rich's, notmusa, alfaguara juvenil, etc..
algunas de las escuelas donde he impartido algun taller o materia: uam-azc, ibero, animaturas, amci, etc..
cualquier duda: art@valeriovega.com
muchisimas gracias. :D
agradeceré mucho si me ayudas a correr el dato a quien pueda serle de utilidad.
Wallpaper de abril. Juro que lo tenía listo hace tiempo, pero lo publico ahora por una razón que conlleva una larga explicación.. ok, pues tengo un archivo de acceso configurado en mi área de administración del blog, que permite que ingrese solo con un rango de IP determinado. Pero mi servicio de internet me asigna un IP dinámico. La solución es cambiar ese archivo de acceso, subirlo vía FTP e ingresar a escribir una nueva entrada de blog. Pero entre esto que el otro; había dejado de lado éste proceso. Bien, si entendiste lo anterior, que alegría; ¡no estoy solo! Sino, al menos disfruta el wallpaper, ¡gracias!